Modernismo – resumo, autores, dicas e questão comentada
Período modernista brasileiro começa com a Semana de Arte Moderna de 1922
Produto das transformações sofridas pelo Brasil nas duas primeiras décadas do século 20, o período modernista brasileiro começou com a Semana de Arte Moderna de 1922. Ele evolui em três gerações, marcadas pela busca de inovações capazes de amadurecer a literatura nacional.
Primeira geração (1922-1930)
Seus expoentes máximos são Mário de Andrade (1893-1945) e Oswald de Andrade (1890-1954). Tida como iconoclasta, caracterizou-se pela negação do passado, pelo caráter destrutivo de suas propostas, pelo nacionalismo e pela valorização do cotidiano como matéria prima da Literatura. A redescoberta da realidade brasileira e do coloquialismo também marcam sua produção.
Segunda geração (1930-1945)
Fase de consolidação do Modernismo no Brasil. Na poesia, autores como Carlos Drummond de Andrade (1902-1987) e Cecília Meireles (1901-1964) apresentam preocupação acentuada com a análise do ser humano e suas angústias – reflexo da sociedade em crise, na qual é essencial indagar o sentido da existência.
Prosa: o neorrealismo do romance regionalista apresenta a problematização da luta pela sobrevivência em uma sociedade dominada pela exploração e pelas intempéries. Esse tema aparece, por exemplo, nas obras de ficção de Graciliano Ramos (1892-1953), José Lins do Rego (1901-1957), Rachel de Queiroz (1910-2003) e Jorge Amado (1912-2001).
Terceira geração (1945-1960)
Um de seus representantes é João Guimarães Rosa (1908-1967), criador de uma prosa universal, em que o sertão é palco para discussão de dramas humanos, narrados em linguagem poética e inventiva. Outro representante é a escritora Clarice Lispector (1920-1977), que aparece com uma literatura introspectiva, marcada pela quebra da linearidade discursiva e pela epifania. Também se destaca João Cabral de Melo Neto (1920-1999), cuja obra caracteriza-se pelo rigor formal, pelo equilíbrio e pela busca da significação máxima da palavra.
Com o que ficar atento?
As transformações significativas pelas quais passaram a sociedade brasileira – especialmente nas décadas de 60 e 70 – criaram o conceito de pós-Modernismo e fizeram emergir tendências literárias como o Concretismo, a Poesia Práxis.
Além disso, observa-se que, ao revolucionar as artes, a literatura, a música e a arquitetura no Brasil, o Modernismo inspirou e possibilitou o surgimento de movimentos posteriores, como o Cinema Novo, o Tropicalismo e o Teatro de arena.
Como já caiu no vestibular?
(Unifesp-SP) Sobre Manuel Bandeira, é correto afirmar que
a) a insistência em temas relacionados ao sonho e à fantasia aponta para uma concepção de vida fugidia e distanciada da realidade. Dessa forma, entende-se o poeta na transição entre o Realismo e Modernismo.
b) sua obra é muito pouco alinhada ao Modernismo, pois sua expressão exclui por completo a linguagem popular, priorizando a erudição e a contenção criadora.
c) o desapego aos temas do cotidiano o aponta como um poeta que, embora inserido no Modernismo, está muito distanciado das causas sociais e da busca de uma identidade nacional, como fizeram seus contemporâneos.
d) o movimento modernista teve com seu trabalho e com o de poetas como Oswald e Mário de Andrade a base de sua criação. Bandeira recriou literariamente suas experiências pessoais, com temas como o amor, a morte e a solidão, aos quais conferiu um valor mais universal.
e) o poeta trata de temas bastante recorrentes ao Romantismo, como a saudade, a infância e a solidão. Além disso, expressa-se como os românticos, já que tem uma visão idealizada do mundo. Daí seu distanciamento dos demais modernistas da primeira fase.
Gabarito
Resposta correta: D
Comentário: É característica marcante da produção dos poetas em questão o aproveitamento da riqueza expressiva da linguagem e das possibilidades rítmicas do verso. Disso resulta uma poesia simples, clara e de profundo lirismo.
SAIBA MAIS
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![O modernismo foi um conjunto de representações culturais que rompeu com o tradicionalismo no começo do século 20. O movimento articulou escritores, compositores, pintores e escultores brasileiros. Veja alguns fatos importantes sobre o Modernismo. O modernismo foi um conjunto de representações culturais que rompeu com o tradicionalismo no começo do século 20. O movimento articulou escritores, compositores, pintores e escultores brasileiros. Veja alguns fatos importantes sobre o Modernismo.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/abertura-modernismo.jpg?quality=100&strip=info&w=523&w=636)
![No Brasil, o movimento pré-modernista ainda contou com nomes como Euclides da Cunha (foto), Monteiro Lobato e Augusto dos Anjos. A fase pré-modernista vai até a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922. No Brasil, o movimento pré-modernista ainda contou com nomes como Euclides da Cunha (foto), Monteiro Lobato e Augusto dos Anjos. A fase pré-modernista vai até a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/euclides-da-cunha.jpg?quality=100&strip=info&crop=0px%2C30px%2C314px%2C214px&resize&w=1024&w=636)
![O movimento modernista brasileiro costuma ser dividido em três fases. A primeira, também chamada de Fase Heróica, vai da Semana de Arte Moderna até 1930. A principal característica da arte nessa época é o compromisso com a renovação, com quebrar paradigmas e fugir de conceitos tradicionais. Na poesia, o verso livre e a liberdade formal são algumas das mudanças observadas. Primeira geração: 1922-1930. Segunda geração: 1930-1945. Terceira geração ou pós-modernismo: 1945-1978. O movimento modernista brasileiro costuma ser dividido em três fases. A primeira, também chamada de Fase Heróica, vai da Semana de Arte Moderna até 1930. A principal característica da arte nessa época é o compromisso com a renovação, com quebrar paradigmas e fugir de conceitos tradicionais. Na poesia, o verso livre e a liberdade formal são algumas das mudanças observadas. Primeira geração: 1922-1930. Segunda geração: 1930-1945. Terceira geração ou pós-modernismo: 1945-1978.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/semana-arte-moderna-2.jpg?quality=100&strip=info&w=222&w=636)
![Também conhecida como semana de 22, a Semana de Arte Moderna é um marco na história brasileira. Nela, pintura, escultura, poesia, literatura e música brasileiras entraram de vez no modernismo, rompendo com os padrões anteriores. A imagem mostra a capa do catálogo do evento. Também conhecida como semana de 22, a Semana de Arte Moderna é um marco na história brasileira. Nela, pintura, escultura, poesia, literatura e música brasileiras entraram de vez no modernismo, rompendo com os padrões anteriores. A imagem mostra a capa do catálogo do evento.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/semana-arte-moderna.jpg?quality=100&strip=info&w=299&w=636)
![Um dos nomes mais importantes que participaram da Semana de Arte Moderna foi Mário de Andrade. O poeta é considerado um dos fundadores do modernismo brasileiro - o livro Paulicéia Desvairava, lançado em 1922, exerceu uma enorme influência nos poetas brasileiros. Um dos nomes mais importantes que participaram da Semana de Arte Moderna foi Mário de Andrade. O poeta é considerado um dos fundadores do modernismo brasileiro - o livro Paulicéia Desvairava, lançado em 1922, exerceu uma enorme influência nos poetas brasileiros.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/mario-de-andrade.jpg?quality=100&strip=info&w=273&w=636)
![Vários artistas, dos mais variados campos, participaram do movimento modernista no Brasil, entre eles Clarice Lispector. A autora faz parte da terceira geração moderna, que tem como característica a intensificação na busca de uma nova linguagem, priorizando o impacto dos textos sobre os indivíduos em detrimento da descrição dos fatos. Vários artistas, dos mais variados campos, participaram do movimento modernista no Brasil, entre eles Clarice Lispector. A autora faz parte da terceira geração moderna, que tem como característica a intensificação na busca de uma nova linguagem, priorizando o impacto dos textos sobre os indivíduos em detrimento da descrição dos fatos.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/clarice-lispector.jpg?quality=100&strip=info&w=297&w=636)
![O modernismo teve presença forte na literatura brasileira, mas a base do movimento por aqui está em outra arte. As primeiras obras artísticas brasileiras que apresentaram tendências modernistas surgem em 1913, com o pintor Lasar Segall, nascido na Lituânia. O modernismo teve presença forte na literatura brasileira, mas a base do movimento por aqui está em outra arte. As primeiras obras artísticas brasileiras que apresentaram tendências modernistas surgem em 1913, com o pintor Lasar Segall, nascido na Lituânia.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/lasar-segall.jpg?quality=100&strip=info&w=259&w=636)
![Um grande nome da pintura que fez parte do movimento modernista no Brasil foi Cândido Portinari. O artista plástico brasileiro alcançou fama mundial com suas obras. Na imagem, registrada na década de 1930, Portinari aparece ao lado de Mário de Andrade e Rodrigo Melo Franco. Um grande nome da pintura que fez parte do movimento modernista no Brasil foi Cândido Portinari. O artista plástico brasileiro alcançou fama mundial com suas obras. Na imagem, registrada na década de 1930, Portinari aparece ao lado de Mário de Andrade e Rodrigo Melo Franco.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/candido-portinari.jpg?quality=100&strip=info&w=489&w=636)
![Também na pintura, o modernismo brasileiro teve um nome feminino de peso. Foi Tarsila do Amaral, autora de um dos mais importantes quadros já feitos no Brasil: Abaporu, de 1928. A obra é um marco na antropofagia modernista, que absorvia a cultura estrangeira, mas sempre fazendo adaptações para o contexto brasileiro. Também na pintura, o modernismo brasileiro teve um nome feminino de peso. Foi Tarsila do Amaral, autora de um dos mais importantes quadros já feitos no Brasil: Abaporu, de 1928. A obra é um marco na antropofagia modernista, que absorvia a cultura estrangeira, mas sempre fazendo adaptações para o contexto brasileiro.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/tarsila.jpg?quality=100&strip=info&w=312&w=636)
![Na década de 1920, Tarsila do Amaral começou a usar cores e temas brasileiros nas suas obras, destacando a fauna, a flora e também os símbolos do Brasil moderno e urbano. Tarsila foi casada com Oswald de Andrade. Na década de 1920, Tarsila do Amaral começou a usar cores e temas brasileiros nas suas obras, destacando a fauna, a flora e também os símbolos do Brasil moderno e urbano. Tarsila foi casada com Oswald de Andrade.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/tarsila-2.jpg?quality=100&strip=info&w=253&w=636)
![Fora do Brasil o modernismo também teve nomes importantíssimos. O poeta e escritor T.S Elliot, ganhador do prêmio Nobel de Literatura em 1948, foi um deles. Fora do Brasil o modernismo também teve nomes importantíssimos. O poeta e escritor T.S Elliot, ganhador do prêmio Nobel de Literatura em 1948, foi um deles.](https://gutenberg.guiadoestudante.abril.com.br/wp-content/uploads/sites/4/2016/10/ts-eliot.jpg?quality=100&strip=info&w=319&w=636)